Musiktipps: Pop-Rock Alben für die Ewigkeit

The Eagles - Hotel California

MFSL/Sieveking Sound (Hybrid-SACD)

Nachdem sie eine Reihe von Kritiker-Lieblingen und zunehmend auch kommerziell erfolgreichen LPs hingelegt und mit ihren „Greatest Hits“ 1975 eine der meistverkauften Scheiben überhaupt veröffentlicht hatten, holten sich die Eagles Don Henley (dr, voc), Glenn Frey (g, voc), Don Felder (g, voc) und Randy Meisner (bg, voc) mit Joe Walsh für Bernie Leadon eine weitere Gitarrenfachkraft ins Nest. Mit ihm landeten sie 1976 im „Hotel California“, interpretierbar zwischen Drogenhölle und Überdruss am Überfluss. Walshs Solo am Ende des pessimistisch-rätselhaften Titelsongs galt vielen Gitarristen als Lehrstunde. Die meisten Songs überzeugten, etwa der differenziert arrangierte Rocker „Life In The Fast Lane“ oder die melancholische Ballade „Wasted Time“. Shawn R. Britton zog das DSD-Master für die recht saftig und dynamisch klingende SACD.
Rezension von: Lothar Brandt

Ähnlich:

• Crosby, Still & Nash
• The James Gang
• The Flying Burrito Brothers

Falco - Emotional
35th Anniversary Edition

Warner (Box-Set: 3 CDs + DVD; LP 180g auch in Red Vinyl)

Falco war ein Star wie keiner. In seinem kurzen Leben, das nur 40 Jahre währte, reihte er Hit an Hit, von „Rock Me, Amadeus“ (1984) über „Jeanny, Part I“ (1985) bis „Coming Home (Jeanny Part 2, ein Jahr danach)“ (1986). Letzterer stammt aus seinem dritten Album „Emotional“, das als einziges in Deutschland auf Nummer eins ging. Produziert vom niederländischen Duo Bolland & Bolland, zeigte sich der Wiener hier in Höchstform und landete mit den Single-Auskopplungen „The Sound Of Musik“ und „Emotional“ Treffer. Die „35th Anniversary Edition“ bringt das Album als Remaster, Extended Versions der drei Singles sowie Edits und Instrumentalversionen der Singles. Und, nicht zu vergessen, eine DVD mit dem Konzert vom 4.11.1986 in Frankfurt/Main. Trotz mäßiger Bildqualität ein mitreißender Auftritt dieses Top-Performers.
Rezension von: Sebastian Schmidt

Ähnlich:

• Pet Shop Boys
• Spandau Ballet
• Blancmange
• Adam Ant

Graham Nash - Over The Years

Geffen/Universal (Doppel-CD, Doppel-LP)

30 Songs aus 50 Jahren! Mit seiner neuen Anthologie führt der im englischen Blackpool geborene US-Singer-Songwriter Graham Nash durch die Jahrzehnte seiner Karriere, die mit den Hollies begann und mit Crosby, Stills, Nash & Young ihren Höhepunkt erlebte. Neben 15 remasterten Originalsongs wie „Teach Your Children“, „Our House“ und „Simple Man“ kompilierte der 76-Jährige auch 15 Demo-Aufnahmen, darunter zwölf bis dato ungehörte. Er erzählt, dass das Demo von „Marrakesh Express“ 1968 in London aufgenommen wurde, aber von Nashs damaliger Band The Hollies abgelehnt wurde. Daraufhin zog er nach L. A., um mit David Crosby und Stephen Stills zusammenzuarbeiten; später kam Neil Young hinzu. Nash gelingt es, mit „Over The Years“ den Entstehungsprozess vieler Songs seinen Fans näherzubringen.
Rezension von: Willi Andresen

Ähnlich:

• Crosby, Stills & Nash (1969)
• Crosby, Stills, Nash & Young: Dèja Vu (1970)

John Lennon - Imagine
The Ultimate Collection - Imagine & Gimme Some Truth

Universal Music (Super Deluxe Box mit 2 Blu-rays + 4 CDs) Eagle Vision/Universal Music (DVD, Blu-ray)

John Lennon komponierte den Song „Imagine“ auf einem Steinway-Klavier – nur Stimme und politische Vision für eine bessere Welt. Das zugehörige Album, das 1971 in seinen Ascot Sound Studios und in New Yorks Record Plant East Studios (mit Phil Spector) entstand, spiegelt mit seiner auf 140 Tracks erweiterten Neuauflage die kreative Energie des Ex-Beatles. Die „Ultimate Collection“ ist vollgestopft mit Originalsongs, Outtakes und Extras, die in neuen Stereo-, Mono-, Raw-Studio-, Surround- und Quadrasonic-Mixen ins Ohr drängen, oft zu Kommentaren des Meisters. Das 120-Seiten-Booklet liefert Infos zu allen Tracks plus Interviews. Parallel wurden die Filme „Imagine“ und „Gimme Some Truth“ neu für Blu-ray/DVD aufgelegt. Beide Streifen unterstreichen den künstlerischen Freigeist von John Lennon und seiner Frau Yoko Ono.
Rezension von: Willi Andresen

Ähnlich:

• Plastic Ono Band (1970)

Paul McCartney - Flowers In The Dirt

MPL/Capitol/Universal (Doppel-CD, Doppel-LP, Deluxe-Box-Set: 3 CDs+DVD)

„Ich habe meinen Biss verloren“, sagte Paul McCartney 1985 selbstkritisch. Stillstand. Er brauchte neue Impulse und fand sie bei Elvis Costello. Ein Drittel seines neunten Soloalbums „Flowers In The Dirt“ schrieb er mit Declan McManus, darunter Songperlen wie „My Brave Face“ und „That Day Is Done“. Ein Top-Teamwork, ergänzt durch Gäste wie David Gilmore oder Trevor Horn. Costello über­redete den Ex-Beatle sogar dazu, seinen legendären Höfner-Bass zu spielen. Für die Neuauflage des 89er-Albums wurden 13 Originalsongs in den Abbey Road Studios remastert. Die unterschiedlichen Neuformate sind üppig mit Bonustracks gefüttert, darunter 18 rare Demos von Paul & Elvis. Ein 32-seitiges Büchlein zeigt McCartneys handgeschriebene Texte und Notizen, auf weiteren 112 Buchseiten ist die Entstehung des Albums nachzulesen.
Rezension von: Willi Andresen

Ähnlich:

• McCartney (1970)
• RAM (1971)
• Tug Of War (1982)

R.E.M. - Out Of Time
25th Anniversary Deluxe Edition

Universal (Doppel-CD; LP; 3 CDs + Blu-ray)

Mit diesem Chart-Topper-Album surfte das Alternative-Quartett aus Athens/Georgia vom Kult-Fluss in den Mainstream: In der Jubiläumsversion erscheint das herzwärmende „Out Of Time“ prächtig aufgewertet in diversen Versionen. Die „Deluxe Edition“ bringt im Hardcover-Buch nicht nur das remasterte Original-Album (klingt etwas knackiger als einst), sondern auch noch Fotos, Comic-Sequenzen und Songtexte. Dazu gesellt sich eine Disc mit Demos (daruf fiunden sich auch zwei B-Seiten), CD 3 betört mit dem raren Live-Event „Mountain Stage“ vom 28. April 1991. Die Blu-ray schließlich kommt mit HiRes- und 5.1.-Surround-Tracks sowie sämtlichen Album-Musikvideos plus Dokumaterial, Drummer Bill Berry an den Leadvocals (!) oder alternative Texte inklusive … Eine enorm gute Werkschau des R.E.M.-Meilensteins.
Rezension von: Claus Dick

Ähnlich:

• Counting Crows
• Wilco
• Yo La Tengo

Runrig - Rarities

BMG/Sony (lim. Box-Set: 6 CDs, 3 DVDs; Doppel-CD)

1979 mit „Loch Lomond“ und bei Auftritten mit U2 oder den Rolling Stones liefen die Celtic-Rocker Runrig zu Höchstform auf. Zum 45-jährigen Bandjubiläum geizen die Schotten nicht und liefern ein starkes neunteiliges Box-Set. Rory plus Calum Macdonald und Co haben dafür als Karriere-Werkschau jede Menge unveröf­fentlichte und rare Tracks zusammengestellt – Demos, B-Seiten und Live-Takes nebst ihrer neuen Single „Somewhere“ (neu eingespielt mit der schottischen Sängerin Julie Fowlis). Einige Songs dürften dem Runrig-Fanclub bekannt sein. Es schillern vor allem Live-Versionen von „Saints Of The Soil“, „Flower Of The West“, „Hearts Of Olden Glory“ oder „Rise And Fall“ – mitreißend. Und die drei DVDs im Paket beeindrucken mit historischem Konzert- und Videoclipmaterial. Die raren Live-Tracks plus Single gibt’s auch auf einer Doppel-CD.
Rezension von: Claus Dick

Ähnlich:

• Capercaillie
• Wolfstone

Steely Dan - Two Against Nature + Everthing Must Go

Analogue Productions/Sieveking (jeweils 1 Hybrid-SACD)

In den 1970ern schufen Steely Dan reihenweise perfekt produzierte Meisterwerke. Von 1980 an machte das Kreativ-Duo Donald Fagen (voc, key) und Walter Becker (bg, g, voc) dann Studio-Pause, um 2000 mit „Two Against Nature“ pracht- und klangvoll zu ihrem „Sophisticated Pop“ zwischen Funk, Soul, Rock und Entertainment zurückzukehren. 2003 ließen die Sound-Magier dann das gleichwertige „Everything Must Go“ folgen. Wieder hatten Fagen & Becker sich für ihre teilweise hochkomplexen, aber stets geschmeidig fließenden Kompositionen die besten Studio-Musiker verpflichtet. Beide Alben hat Analogue Productions bereits 2021 auf 45er-Vinyle umgeschnitten, die Überspiel-Master in hoher Auflösung dienen als Basis für die Hybrid-SACDs. Es gibt zwar keine Bonus-Tracks und keinen Mehrkanal-Mix, doch in DSD audiophilen Hochgenuss.
Rezension von: Lothar Brandt

Ähnlich:

• Steely Dan: Aja,
• Steely Dan: The Royal Scam
• Donald Fagen: The Nightfly
• Walter Becker: Rare Tracks Collection

Stevie Nicks - Stand Back: 1981–2017

Rhino/Warner (CD, 3 CDs, 6 LPs)

Mit ihrer rauchzarten Stimme betört sie bei Fleetwood Mac seit Mitte der 70er-Jahre die Welt. Aber auch solo glänzte Stevie Nicks mit diversen Alben, feinen Eigenkompositionen und Teamworks. Eine weit gespannte Sammlung vereint nun Highlights dieses kreativen Bereichs – 18 Tracks auf einer Einzel-CD respektive 50 auf drei CDs oder sechs LPs. Spannend: Darunter finden sich neben Songs von sämtlichen Studioalben auch Kollaborationen mit Tom Petty & The Heartbreakers, Don Henley („Leather And Lace“), Sheryl Crow („You’re Not The One“) oder Lana Del Rey („Beautiful People With Beautiful Problems“). Zudem gibt’s aus drei Dekaden Live-Stücke, darunter „Dreams“ und „Rhiannon“ von 1981 oder „Sara“ von 2009. Und als Zugabe finden sich Soundtrack-Songs aus den Filmen „Heavy Metal“ und „Zauberhafte Schwestern“.
Rezension von: Claus Dick

Ähnlich:

• Fleetwood Mac
• Don Henley

The B-52’s - Cosmic Thing
30th Anniversary Expanded Edition

Rhino/Warner (Doppel-CD)

Es war die erste Studioarbeit, die die weltbeste Party-Band aus Athens, Georgia, vier Jahre nach dem Tod von Gitarrist Ricky Wilson anpackte. Und das Comeback steuerte direkt in die alte Erfolgsspur – nicht zuletzt dank der exzellenten Produktion von Nile Rodgers und Don Was. Letzterer verpasste der Hammer-Single „Love Shack“ den ansteckenden Powersound, der an den ersten Tophit „Rock Lobster“ anknüpfte. Auch „Roam“ sprang in die internationalen Charts. Die Jubiläums-Auflage des fünften Albums des Quintetts wurde mit neuem Sound aufpoliert und aktiviert das Tanzbein mit fünf Single-Remixen und B-Seiten. Eine zweite CD serviert als Bonus ein temperamentvolles Konzert vom 1990 aus dem Pavillion in Woodlands, Texas, plus die Live-Version von „Whammy Kiss“ vom Abend zuvor aus einer Dallas-Show.
Rezension von: Willi Andresen

Ähnlich:

• The B 52’s (1979)

The Band - The Last Waltz
40th Anniversary

Rhino/Warner (4 CDs/Blu-ray; Coll. Ed.: 4 CDs/2 Blu-rays; Doppel-CD; 6 LPs)

Das legendäre Abschiedskonzert, das The Band zu Erntedank 1976 im Winterland in San Francisco mit vielen Musikerkollegen feierten, erschien 1978 als 3-LP-Set. 2002 brachte Rhino eine 4-CD-Longbox mit 24 zusätzlichen, bis dato unveröffentlichten Songs auf den Markt. Zum 40. Geburtstag hat Rhino das einmalige Live-Spektakel, das Regisseur Martin Scorsese mit Verstand und Feingefühl für Rockmusik auf Celluloid bannte, klanglich nochmals aufgefrischt und in vier Formaten neu aufgelegt. So ist erstmals das gesamte Konzert plus Aufnahmen von den Proben sowie Outtakes zu hören und der Konzertfilm auf Blu-ray zu sehen. Eine auf 2500 Exemplare limitierte Collector’s Edition enthält unter anderem ein rares Interview mit Scorsese und Robbie Robertson. Top!
Rezension von: Willi Andresen

Ähnlich:

• Bob Dylan: The 30th Anniversary Concert Celebration

Toto - 40 Tours Around The Sun

Eagle Vision/Universal (2 CDs, 3 LPs, DVD, Blu-ray, 2 CDs + Blu-ray, 2 CD + DVD)

Es gibt keine andere Band, deren Mitglieder als Sessionmusiker auf so vielen Fremd­alben mitgespielt haben. 1977 in L. A. gegründet, starteten Toto 1979 auf ihre erste Tour. Zum 40-jährigen Tour-Jubiläum gab die achtköpfige Besetzung ein mitreißendes Konzert im Ziggo Dome von Amsterdam. Und Toto stehen nicht nur für höchste Qualität im Studio, auch live beeindrucken die Musiker mit Top-Performance. In 25 Songs dirigieren Toto durch die mannigfachen Nuancen und Sound-Expertisen ihres umfangreichen Musikkosmos. Da gibt es die Hits wie „Hold The Line“ und „Africa“, letzterer auf zwölf Minuten expandiert und mit ­einem Solo von Perkussionist Lenny Castro garniert. Einziges No-Go: George Harrisons „While My Guitar Gently Weeps“. Auf DVD bzw. Blu-ray flimmert neben der Show als Bonus ein frisches Band-Interview.
Rezension von: Willi Andresen

Ähnlich:

• Toto: 25th Anniversary - Live in Amsterdam (2003)

Steve Miller Band - J50: The Evolution Of The Joker

Capitol/Universal (Doppel-CD, Box-Set Super Deluxe: 3 LPs + 7”, Buch mit 60 Seiten)

Nach einem Autounfall mit schwerer Genickverletzung 1972 nutzte Steven Miller die Rekonvaleszenz für einen Umbruch in seiner Musik, der in dem achten Album „The Joker“ gipfelte. Die psychedelisch orientierten Popklänge mussten einem melodischen Rock-Blues weichen. Die von Miller selbst kuratierte Jubiläumsausgabe „J50“ dokumentiert tiefgreifend den Entstehungsprozess des Klassikers – mit Demos und Live-Takes im Vergleich zu den neun Albumsongs plus sechs Produktionskommentaren des 80-jährigen US-Musikers. Gerade die 27 Raritäten erhellen die intensive Arbeitsphase. So nahm Miller mit seinem Teac-Vierspur-Recorder nachts Ideen in Hotelzimmern auf oder hielt Songs aus akustischen Auftritten während einer US-Tour 1972 und Radio-Performances fest – von „Children of the Future“ über „Sugar Babe“ bis „Space Cowboy“.

Rezension von: Willi Andresen

Ähnlich:

• The Joker (1973)
• Fly Like An Eagle (1976)